1、1场景教学目的：1、了解芭蕾舞剧天鹅湖 ，感受其音乐魅力。2、通过欣赏乐曲，感受乐曲所描绘的情景，培养学生对音乐的想象力。3、了解舞剧概念，掌握不同乐器音色，并了解其在乐曲作用。教材分析：交响乐场景出自俄罗斯音乐家柴科夫斯基的芭蕾舞剧天鹅湖 。这首交响乐以其优美的旋律闻名于世。乐曲形象地为我们塑造出美丽的天鹅的形象，乐曲时而婉转悠扬，时而紧张有力，宛如一位美丽的天鹅公主在诉说身世。作者柴科夫斯基是俄罗斯伟大的作曲家。这部芭蕾舞剧是他的代表作之一。教学重点：欣赏音乐，培养学生对音乐的想象力和理解力。教学难点：准确理解音乐内涵，辨别乐器音色，懂得音乐中乐器的运用与乐曲情感的关系。教学过程：一、准备
2、1、听四小天鹅师:刚才这首乐曲叫什么名字?想一想这四只小天鹅的心情是怎样的?2、师：这首交响乐的作者是谁？出自哪部舞剧？3、揭示课题今天我们就来欣赏柴科夫斯基天鹅湖中另外一首舞曲场景 。二、展开（一）感知音乐处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。1、配合舞剧画面欣赏场景 ，感受乐曲情绪。师：我们看到女演员穿着白色的裙子，舞姿优雅，像不像美丽的白天鹅？2、介绍作者及故事简介柴科夫斯基无疑是古典舞剧最杰出的大师，浪漫的情怀，抒情的乐音，再加上戏剧化十足的结构，固执而又纯粹的俄罗斯风味。这就是老柴的音乐，真正为芭蕾舞注入优美旋律的最杰出代表。芭蕾舞历史长河中最耀眼的一颗明珠天鹅湖 。 天
3、鹅湖大概是柴科夫斯基笔下最受人们欢迎最令人感到亲切的作品了，相信很多人都有同感。在这部力作中，几乎与舞蹈完美交融的音乐充分地体现了作曲家的抒情性。创造性的思维和细腻的细节处理佐以高超的作曲技巧，刻画了白天鹅奥杰塔这个芭蕾舞的经典形象。王子齐格弗里德、黑天鹅奥杰丽亚以及恶魔的形象也性格分明，各具特色。在出色地勾画2出每个角色的性格和内心的同时，也正是“交响”化的也正是“交响”化的处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。（二）理解音乐1、聆听欣赏音乐师：让我们闭上眼睛，去倾听天鹅公主的诉说并且唱出你所听到最熟悉的一段音乐。2、学生哼唱老师写出旋律，揭示主题师：很好，这就是这首乐曲的主题，
4、大家一起来哼唱一下。3、 再次欣赏主题部分，并说出使用了什么乐器，归纳旋律、情绪特点。师：在旋律速度、节奏、情绪上都有什么特点，它主要使用了什么乐器？生：速度较慢节奏舒缓，优雅略带忧郁。使用的是双簧管。师：同学们回答得很好，乐曲由双簧管以动人的音色奏出温柔而略带忧伤的天鹅主题，描绘了天鹅纯洁端庄而略带哀婉的形象，使人仿佛看到静静浮游的天鹅。4、赏乐曲展开部，说出使用乐器名称，体验情绪。师：这段乐曲演奏主题旋律时使用了什么乐器？生：圆号。师：它的音色和情绪是怎样的。生：浑厚有力，激动不安的情绪。5、欣赏高潮及尾声部分。辨别乐器音色及所表现的情绪。师：高潮部分使用什么乐器？表现的情绪又是怎样的？生：全乐队，悲愤、愤怒。师：尾声部分呢？生：使用双簧、大提琴。情绪忧伤、悲哀。师：在乐曲的尾声部分作者再次用双簧管和大提琴演奏了主题的片断。结束全曲，好像天鹅公主怀着忧伤的心情渐渐离我们远去。6、总结并完整欣赏场景师：通过我们今天所学习的场景这首芭蕾舞片断。我们学会辨别不同乐器的音色，在这首乐曲中，作者演奏了五次乐曲的主题，并且每次都用不同的乐器演奏，使乐曲所表现的情绪围绕这一主题不断变换。
